Общественно-политический журнал

 

Музыка

Секреты старых скрипок

В еврейском местечке недалеко от Шепетовки, что в Волынской Губернии, жила многодетная семья. Отец был жестянщик, имел маленькую мастерскую и работал с утра до позднего вечера. Старший сын Моше отцу помогал уже с десятилетнего возраста, быстро выучился ремеслу и работал с удовольствием. Когда выделялось свободное время, он убегал на окраину местечка, где жили два брата-клезмера. Старший играл на кларнете, а младший — на скрипке. На жизнь братья зарабатывали игрой на свадьбах, днях рождения; ездили по соседним местечкам.

Моше любил подолгу сидеть под окном их домика и слушать, как они там занимаются. У отца в мастерской, когда молотком стучал, загибая края жестяных вырезок, постоянно мурлыкал себе под нос клезмерские мелодии, а молотком лихо выбивал по жести ритм. Отец прислушивался и удивлённо на него поглядывал. На Хануку, когда семья собралась за праздничным столом, отец достал из-за спины картонный футляр и протянул его Моше: «Подарок тебе, кинделе, на праздник». Мальчик отщёлкнул два блестящих запора, поднял крышку и все увидели чудесную скрипку, сверкающую лаковыми отблесками ханукальных свечей. подробнее ⮞⮞⮞

Жизнь Счастливого Человека

Кто без него мы? – Кучка лоботрясов.
Забвение – бесславный наш удел,
И только Фрумкин, современный Стасов,
Могучей кучкой сделать нас сумел.

                                 А. Городницкий

Есть же на свете счастливые люди! Не так чтобы было их много, но попадаются. Разумеется, даже у самых удачливых и счастливых жизнь никогда не протекает плавно, без взлётов и падений — так и в сказках не происходит. Случаются у них то светлые удачи, то горькие потери. Всё в жизни бывает. Но если подвести итог, то баланс у счастливчиков выходит положительный. Вот таким везунчиком оказался мой друг Володя Фрумкин. 10 ноября этого года ему исполняется 90 — возраст, хотя по нынешним меркам не заоблачный (есть у меня приятели и постарше), но всё же достаточно солидный, чтобы оглянуться и спросить: «Ну как ты получилась, жизнь моя?»  Я подумал — не стоит спрашивать Володю о его личной оценке, а решил в этом эссе пройтись по приметным точкам его судьбы и самому ответить на этот вопрос. подробнее ⮞⮞⮞

«У нас появилось непреодолимое желание кричать о том, как мы хотим свободы...»

Мне, в целом, понравилась сегодняшняя публикация "За туманом. Опыт социологии бардовской лирики" В. Скрипова - толкового и разумного автора.

Мое единственное замечание:  "В них не было никакой крамолы", - пишет ВС о песнях Кима, которые он целиком включил во второй, чисто лирический слой.

Между тем, одну из своих концертных программ (в двух отделениях!) Юлик назвал "Крамольные песни". Он за них поплатился в 1967 году, ему даже пришлось стать Ю. Михайловым...

В продолжение начатого разговора, прилагаю мое давнее (от февраля 2012) открытое письмо Лидии Чебоксаровой, где говорится о ложных трактовках бардовского движения. Эта проблематика все еще актуальна. подробнее ⮞⮞⮞

За туманом. Опыт социологии бардовской лирики

Барды. Костровая песня. Авторская песня. Самодеятельная песня. ..В этом ряду названий содержится социальное явление, которое родилось в конце пятидесятых и угасло в семидесятые. То есть упало на годы юности, студенческой поры моего поколения. Причем расцвет его пришелся на год , который считается рубежом конца периода т.н. «оттепели». На 1968-й – год Пражской весны , раздавленной гусеницами советских танков. Невероятно, но именно тогда же – в марте, то есть в унисон чешским грезам о «гуманном социализме», в далеком Новосибирске, в академгородке прошел первый всесоюзный фестиваль бардов.

Фестиваль этот обнажил два относительно автономных слоя в бардовском творчестве. Одно – Высоцкий, Окуджава, Галич...-Нынешнего Шаова тоже из этого ряда, который условно можно назвать общественно-политическим. И c ним более-менее все ясно – и внешнему, и своему наблюдателю. Яркие социальные зарисовки. Военный драматизм и героика (Высоцкий). Напоминания о трагизме недавнего прошлого. Ирония над «шагающими в ногу» в настоящем (Галич). Просто лирика («Виноградную косточку в теплую землю зарою...). И во всем этом и за всем этим – открытая или занавешанная изысканными иносказаниями критика власти и режима. подробнее ⮞⮞⮞

Грустный Гений

Холодным февральским вечером 1967 года поезд дальнего следования подкатил к заснеженному перрону. Дул пронизывающий ветер, метель забивала глаза, залезала в носы, и мы нехотя выползли из тёплого уютного вагона. В Казань наша маленькая студенческая группа из четырёх человек приехала на первую в нашей жизни конференцию.

Дело в том, что в те далёкие годы, кроме учёбы в Политехническом институте, я увлекался разными вещами: живописью, театром, фотографией, снимал кино, а также строил светомузыкальные установки и давал на них концерты. Персональных компьютеров и цветных мониторов ещё не было и в помине, а потому в студенческом конструкторском бюро мы изобретали различные проекционные аппараты для создания на экране или стенах красочных движущихся фигур, которые с сочетании с музыкой становились эдаким абстрактным балетом. Чем-то это напоминало ожившие под музыку картины Василия Кандинского. Мы подбирали куски из классических произведений и в меру своих способностей исполняли светомузыкальные произведения. подробнее ⮞⮞⮞

Придворные музы или Пегас под советским седлом

В нацистской Германии перестройщики культуры оказались даже умнее и решительнее своих большевистских коллег-соперников и не стали терпеть  у себя годами пестроту и неразбериху на культурном фронте.  Умели учиться – схватывать на ходу полезный опыт у СССР, страны, на 16 лет раньше начавшей неслыханный эксперимент – строительство тоталитаризма в отдельно взятой стране.  И поэтому ухитрились  учредить у себя Единый Союз в 1933 году, через несколько месяцев после прихода к власти Адольфа Гитлера! От советских творческих союзов этот отличался идеальным соответствием формы и содержания. Архитекторы Третьего рейха решили не кривить душой и в названии  новой гигантской организации, объединившей все виды искусства плюс печать и радио, вообще обошлись  без слова Union. Как и от прочих слов, намекающих на добровольность, автономность и тому подобные либеральные шалости. Ибо сказано было прямо, без обиняков и экивоков: Господа артисты, отныне вы служите в Reichskulturkammer – «Имперской Палате Культуры». А она есть не что иное, как одно из ведомств Министерства народного просвещения и пропаганды, во главе которого стоит доктор Йозеф Геббельс. И тот из вас, кто, по тем или иным причинам, окажется вне штата нового ведомства, лишается права заниматься своей профессией!

Советские творческие союзы формально оставались вне государственных структур, и их уставы не содержали столь жестких правил. Тем не менее, результат получился до удивления сходным. подробнее ⮞⮞⮞

Людвиг ван Бетховен (Ludwig van Beethoven)

Бонн во второй половине XVIII века был небольшим пиренейским городком, резиденцией кёльнского князя. Именно здесь в декабре 1770 года и родился будущий гениальный композитор. Точная дата рождения Людвига не установлена, известна только дата его крещения — 17 декабря.

Княжество это, как и любое другое в Германии, носило церковный характер. Но церковь, на радость жителям, а в особенности многочисленным придворным и городской знати, не препятствовала всяческим развлечениям и удовольствиям. В то время, когда не было ни телевидения, ни радио, ни компьютеров (хотя нам, людям, избалованным цивилизацией, трудно себе такое представить), большое место в жизни людей играла музыка, живая музыка. подробнее ⮞⮞⮞

Muse

Мэттью БелламиMuse (Муза) — британская альтернативная рок-группа, образованная в 1994 году в городе Тинмут (графство Девон).

Группа состоит из трёх участников: Мэттью Беллами (вокал, гитара, клавиши), Криса Уолстенхолма (бас-гитара, бэк-вокал) и Доминика Ховарда (ударные).

Всего Muse выпустили пять студийных альбомов и два концертных альбома, а также стали обладателями наград MTV Europe Music Awards, Q Awards, NME Awards, Brit Awards, Kerrang! Awards, Grammy и других наград, в основном полученных за концертные выступления. подробнее ⮞⮞⮞

Камиль Сен-Санс (Camille Saint-Saëns)

Шарль-Камиль Сен-Санс родился 9 сентября 1835 года. В конце того же года от резкого обострения чахотки в возрасте тридцати семи лет умер отец Камиля. Ребенок остался на попечении двадцатишестилетней матери и бабушки.

Мать Сен-Санса была художницей-акварелисткой, что помогло приобщению Камиля к изобразительным искусствам. В возрасте двух с половиной лет Камиль уже прошёл под наблюдением бабушки первоначальный курс игры на фортепиано. Детская музыка с примитивным аккомпанементом левой руки ребенку не нравилась: «Бас не поёт» — говорил он пренебрежительно. подробнее ⮞⮞⮞

Фаусто Папетти (Fausto Papetti)

Фаусто Папетти - Fausto Papetti (28 января 1923 — 15 июня 1999) — итальянский альтовый саксофонист родом из провинции Ломбардия. Фаусто Папетти начал заниматься музыкой в детстве, и вынужден был вставать в пять часов утра, чтобы ехать в Варезе на музыкальные занятия. Тогда он хотел стать пианистом и играл на фортепиано в маленьком ансамбле, который организовали его друзья.

В доме был старый кларнет, на котором многие годы, прежде играл его отец. «Однажды я ощутил непоборимое желание поиграть на нем. Ноты возникли уверенно, словно по волшебству, несмотря на то, что это было впервые , и с тех пор я принялся изучать кларнет», признавался впоследствии Папетти в одном из интервью. подробнее ⮞⮞⮞

Вольфганг Амадей Моцарт (Wolfgang Amadeus Mozart)

27 января 1756 года в небольшом городе Зальцбурге, расположенном в районе Альп и окруженном живописными реками, садами и лесами родился Иоганнес Хризостомус Вольфгангус Теофилус Моцарт. Для родных и близких мальчик был просто Вольфгангом или Амадео — так звучало это имя по-итальянски.

Зальцбург представлял собой в то время столицу маленького княжества, во главе которого стоял зальцбургский архиепископ. Отец Моцарта, Леопольд Моцарт, был довольно известным скрипачом, органистом, педагогом и работал в качестве придворного музыканта и камердинера у зальцбургского вельможи графа Турн. подробнее ⮞⮞⮞

Поль Мориа (Paul Mauriat)

Услышав фразу «классический композитор», Вы, очевидно, представите себе Баха, Бетховена, Моцарта и других представителей классической музыки минувших столетий. Но время не стоит на месте, и в наше время также появляются музыканты, которые вскоре станут вечными. Есть все перспективы стать классическим композитором и у всемирно известного композитора и исполнителя Поля Мориа. Тем более что его призвание — истинная в определенном смысле музыка — инструментальная, оркестровая. Его песни стали всемирно известными и узнаваемыми еще при жизни, а после смерти не утратили свою популярность, и продолжают звучать по всей планете.

Сразу после смерти Поля, его жена Ирэн высказала мнение о том, что оркестр не должен дальше носить имя Мориа, а должен называться просто «Гранд Оркестр» (Grand Orchestra), вскоре оркестр действительно был переименован. Можно подумать, что после смерти мужа, она решила просто избавиться от его имени. Но на самом деле, такое решение было принято по другим причинам. Ирэн считала, что Поля Мориа никто не заменит, и поэтому без него коллектив не должен носить имя великого музыканта. Имя ушло из названия, но осталось в большом почтении, а музыка Поля Мориа — в нашей душе. подробнее ⮞⮞⮞

Франц Шуберт (Franz Schubert)

Шуберт прожил только тридцать один год. Он умер истощенный физически и душевно, измученный неудачами в жизни. Ни одна из девяти симфоний композитора не была исполнена при его жизни. Из шестисот песен было напечатано около двухсот, а из двух десятков фортепианных сонат - только три.

В своей неудовлетворенности окружающей жизнью Шуберт был не одинок. Эта неудовлетворенность и протест лучших людей общества нашли отражение в новом направлении в искусстве - в романтизме. Шуберт был одним из первых композиторов-романтиков.

Франц Шуберт родился в 1797 году в предместье Вены - Лихтенталь. Отец его, школьный учитель, происходил из крестьянской семьи. Мать была дочерью слесаря. В семье очень любили музыку и постоянно устраивали музыкальные вечера. Отец играл на виолончели, а братья на различных инструментах. подробнее ⮞⮞⮞

Eddy Arnold

Певец Эдди Арнольд был легендой американской музыки и одним из наиболее ярких представителей направления "кантри", хотя сам он характеризовал свой стиль как смесь элементов "кантри" с поп-музыкой и фолком.

Впервые Арнольд заявил о себе на американской сцене в середине 1940-х годов. В 1945 году он впервые попал в хит-парады с песней "Each Minute Seems a Million Years", а в 1947 году композиция "What Is Life Without Love" возглавила чарт в разделе "кантри" - успех, которого он добивался за жизнь 28 раз. В числе других его суперхитов - "Cattle Call", "The Last Word in Lonesome Is Me", "Bouquet of Roses", "I Want to Go With You", "Somebody Like Me", "Turn the World Around", однако визитной карточкой Арнольда стала песня "Make the World Go Away" (1965), вошедшая в десятку самых популярных американских композиций XX века. подробнее ⮞⮞⮞

Эннио Морриконе (Ennio Morricone)

Эннио Морриконе родился 10 ноября 1928 года в Риме, Италия, в семье трубача. В 1938 году он начал заниматься в консерватории святой Цецилии по классу трубы, в 1944 году, прослушав курс гармонии, приступает к изучению композиции.

В октябре 1946 года Эннио Морриконе получил диплом трубача. Вскоре он, продолжая обучение в консерватории, начинает сочинять музыкальные произведения, делает аранжировки народных песен, начинает писать музыку для радио, телевидения и театра. подробнее ⮞⮞⮞

Страницы